Teórica sobre el Cuerpo.

Cuerpo.

Corpus: extensión del cuerpo.

• Suele representarse por estereotipos, nadie en concreto.
• T. A. O. (tradición artística occidental): trata el cuerpo humano de forma realista.
• Arte cretense: cuerpo idealizado.

-Psicología: profundizar en un individuo.

• Sociología: hablar del grupo.
  ORÍGENES DEL RETRATO DE LA FIGURA HUMANA.
• Objetos protectores: venus paleolíticas.
• Figuras cicláticas (de un nivel de abstracción enorme).
• Encaústica: técnica muy compleja y antiquísima.
  LOS GRIEGOS.
• Heredan todo lo anteriormente dicho.
• El hombre es la medida de todas las cosas (antropocentrismo).

EDAD MEDIA.

• Dios es todo.
• El artista no firma.

RENACIMIENTO.

• Aglutina varias cosas.
• Todo eran núcleos de poder (Venecia, Roma, Ferrara...)
  - Teorías estéticas:
  * Cennini: teoría y práctica deben ir unidas. Se copia de la naturaleza.
  * Alberti: buscar belleza en la naturaleza.
  * Leonardo: no mejorar las naturaleza. Está todo en ella, embellecerla es falso. Ningún sistema en la naturaleza es mejor que otro. La fealdad puede representar un sistema en concreto.
  *Todos: quieren imitar a la naturaleza. Hablan del conflicto entre representación concreta y materialización.

RENACIMIENTO ITALIANO:

• Roma: Rafael y Miguel Ángel.
  Asoma el antropocentrismo de la cultura clásica pero el cristianismo sigue restando fuerza a la figura del hombre.

BARROCO:

Vuelve la vulnerabilidad del hombre.

Continua lucha del hombre contra la naturaleza.

IMPRESIONISMO:

• Aparición de la fotografía.
• Nuevos encuadres.
• Facilidades para el retrato psicológico.

ACTUALIDAD:

*cuerpo de carbono, se rompe.

*cuerpo de silicio, el del blog, internet.

*necesitamos terminales: transportes, la red, etc.

Picasso vs. Duchamp.

Picasso: la inspiración viene trabajando, es un trabajador infatigable, comercia con el arte, personalidad arrebatadora, enérgico, copia todo lo que puede.

Duchamp: lo importante es el concepto y luego representarlo, hay que dejar el sedimento del tiempo, la idea prima, el artista es un gurú, inventa el ready-made y la instalación.

MAGRITTE: el cuerpo se vacía.

DE KOONING: el cuerpo se deshace.

FORMAS DE REPRESENTAR EL CUERPO.

• Desde las partes más pequeñas.
• Pelo.
• Piel.
• Sangre, orina, semen, heces...
  Andrés Serrano.

Byron Kim "Colores de Piel" (1961). 

• Cuerpo distante.
• Incorporación del cuerpo femenino (mujer oculta en la historia del arte). 
  
  
  
  
  
  Billy and Hells. 
  
  
  
  
• Cuerpo prostituido. 
  
  
   
  
  
  Santiago Sierra. 
  
  
• Cuerpo transgresor.
  
  
  
   Peter Witkin. 
  
  
  
  
• Cuerpo enfermo.
• Anorexia y bulimia.
• Cuerpo monstruoso.
• Células.
• Cuerpo frío.
• Cadáver exquisito.
• Cuerpo alegre y crítico.
• Cuerpo reconstruido.
• Cuerpo cibernético.